terça-feira, 29 de janeiro de 2008

FF: ORLAN at Goldsmiths

----- Forwarded Message ----
From: Maria Chatzichristodoulou [aka maria x]
To: Arts News ; art-technology ; dance-tech@freelists.org
Sent: Friday, January 25, 2008 2:17:28 PM
Subject: [dance-tech] ORLAN at Goldsmiths

ORLAN at Goldsmiths

Tuesday 5 February 2008
6.15pm THE THEATRE
Department of Drama

The Department of Drama's Performance Research Forum and the Digital Studios' (Department of Computing) Thursday Club are delighted to co-host this special event, aTALK by one of the most original and provocative woman artists working today in what she calls CARNAL ART.

"Unlike 'Body Art', from which I set it apart, Carnal Art does not desire pain as a means of redemption, or to attain purification. Carnal Art does not wish to achieve a final 'plastic' result, but rather seeks to modify the body, and engage in public debate. Carnal Art is not against cosmetic surgery but, rather against the conventions carried by it and their subsequent inscription, within female flesh in particular, but also male. Carnal Art is feminist, that is necessary. It is interested not only in cosmetic surgery, but also advanced techniques in medicine and biology that question the status of the body and the ethical questions posed by them" ORLAN

All welcome. Entrance free. Latecomers will not be admitted.

<http://www.goldsmiths.ac.uk/drama/orlan.php>

--
Maria Chatzichristodoulou [aka maria x] PhD Art and Computational Technologies Goldsmiths Digital Studios skype: mariax_gr www.cybertheater.org

exposição Daniel B.

http://www.veracortes.com/exhib_current.html

Apoio a Projectos Pontuais - 2008

Descrição do Programa de Apoio
OBJECTIVOS
O Programa de Apoio a Projectos Pontuais 2008 tem como objectivo apoiar projectos pontuais (actividade ou conjunto de actividades com um objectivo comum, de criação ou programação, de duração não superior a um ano) nas seguintes áreas artísticas: arquitectura, artes digitais, artes plásticas incluindo fotografia, dança, design, música, teatro e transdisciplinaridade. Extraordinariamente, é aberto um procedimento para um único apoio pontual para a ópera.

DESTINATÁRIOS
Entidades de criação e entidades de programação, bem como pessoas singulares, residentes em Portugal e que aqui exerçam a sua actividade.

APRESENTAÇÃO DE CANDIDATURAS
25 de Janeiro a 15 de Fevereiro [arquitectura, artes digitais, artes plásticas incluindo fotografia, dança, design, música, teatro e transdisciplinaridade]25 de Janeiro a 23 de Maio [ópera]

ANÚNCIO DE ABERTURA
Data de Publicação: 25-01-2008 [download]

DOCUMENTAÇÃO ÚTIL
Manual de Procedimentos [download]Estrutura do Formulário de Candidatura para consulta [download]Biografias da Comissão de Avaliação [brevemente disponível]Actas da 1.ª Reunião [download]Distribuição de Concelhos abrangidos pelas Direcções Regionais de Cultura [download]

FORMULÁRIO DE CANDIDATURAO
Formulário de Candidatura é uma aplicação off-line e encontra-se disponível para download no final desta página. Sugerimos que consulte os documentos "Manual de Procedimentos" e "Estrutura do Formulário de Candidatura para consulta" antes de efectuar o download da aplicação off-line.

http://apoios.dgartes.pt/index.php?code=2&iniciativa=22521&id=PP08-22521

segunda-feira, 28 de janeiro de 2008

THE FUTURE OF SCIENCE...IS ART?


In the early 1920s, Niels Bohr was struggling to reimagine the structure of matter. Previous generations of physicists had thought the inner space of an atom looked like a miniature solar system with the atomic nucleus as the sun and the whirring electrons as planets in orbit. This was the classical model.
http://www.seedmagazine.com/news/2008/01/the_future_of_scienceis_art.php

sábado, 26 de janeiro de 2008

sexta-feira, 25 de janeiro de 2008

Mind Mapping

Aqui fica um software open source para Mind Mapping (referencia do Rui Lança):

http://freemind.sourceforge.net/wiki/index.php/Main_Page

FreeMind is a premier free mind-mapping (http://en.wikipedia.org/wiki/Mind_map) software written in Java.

quem vai????????

http://www.offf.ws/

quinta-feira, 24 de janeiro de 2008

Bluetooth

Para quem tiver a pensar usar bluetooth nos projectos:

http://diablu.jorgecardoso.eu/

The DiABlu Project started out as a simple tool to detect Bluetooth devices and communicate via OSC with other applications that could not do this in a simple manner (like Pure Data, Processing, Eyesweb, Max/MSP, Flash, etc.). The main target users of this project are digital artists that wish to add mobile interaction to their pieces.

domingo, 20 de janeiro de 2008

CURSOS E WORKSHOP ( NAO TECNOLOGICOS)

WORKSHOP DE SOMA NO BACALHOEIRO
O Bacalhoeiro é uma associação cultural criada em 2006. A associação tem como objectivo ajudar a criar uma rede de pessoas ligadas às artes e proporcionar um núcleo de expressão artística em Lisboa. Com uma programação variada que dedica um dia a cada disciplina artística, o Bacalhoeiro convida-te tanto a disfrutar do espaço como a mostrar o teu trabalho.
CURSOS E WORKSHOP Workshop de Soma Terapia Psicologia, corpo e política

Oficina realizada a partir de vivências corporais e debates teóricos sobre os mesmos.
Com João da Mata
Sábado dia 19 das 18 às 21h. Domingo dia 20 dás 18 às 19h30 Preço do workshop 25€ para sócios / 30€ para não sócios
Rua dos Bacalhoeiros, 125 - 1º e 2º andar 1100-068 Lisboa Tel: 21 886 48 91 geral@bacalhoeiro.pt aberto a partir das 18h http://bacalhoeiro.blog.com/

http://www.somaterapia.com.br/noticias_interna.jsp?not_cd=33
http://bacalhoeiro.blog.com/

Na próxima 5ª feira, dia 31, vão ser apresentados fragmentos de espectáculos em construção, números circenses, sketches, recitais, performances… Se quiseres participar no Cabaret Selvagem, contacta-nos

quarta-feira, 16 de janeiro de 2008

State of VR - Devices

Um blog do qual sou fá, é uma bom sitio para conhecer técnicas/produtos/artigos sobre realidade virtual.

Aqui fica um deles: http://cb.nowan.net/blog/state-of-vr/state-of-vr-devices/

mordam a maçã fininha

http://www.apple.com/

terça-feira, 15 de janeiro de 2008

The ultimate comodity

Video de esta obra teatral que utiliza tecnología de realidad aumentada.

Un proyecto de Clara Boj y Diego Diaz. Lalalab.org

http://www.youtube.com/watch?v=EcaGe2qG6ik&feature=related

Leonel Moura abre la primera galería de arte para robots




ISU es un pequeño robot, creado por el portugués Leonel Moura. Aunque se parece más a un camión que a un poeta visual, ISU es capaz de realizar composiciones pictóricas basadas en las palabras, gracias a un sistema de sensores, que le permite crear sus obras en base a la información que recoge en su entorno, de modo que jamás hace dos iguales.

La noticia en otros webs
webs en español
en otros idiomas
Su nombre le viene de Isidore Isou, el creador del letrismo, un movimiento que auspiciaba el uso de las letras como base de una nueva forma de arte. Como cualquier artista que se precie, ISU tiene una galería de arte que le representa, la Leonel Moura Art, que ha abierto sus puertas en Lisboa. Allí es posible comprar las obras de ISU, y al propio ISU. Lo mismo sucede con otras creaciones, como los robots pintores RAP y TARA, creados para el Museo de Historia Natural de Nueva York y el museo Ciência Viva de Lisboa. El precio de las pinturas va de 3.000 a 20.000 euros, según sean piezas únicas o múltiples, o su dimensión.

"No me interesa la robótica antropomórfica; concibo los robots como una especie nueva con su autonomía y capacidad de decisión. TARA, como ISU o RAP, crea obras originales, decide cuándo están acabadas y sabe firmarlas, pero además interactúa con el público. Los visitantes pueden modificar algunos parámetros del algoritmo, cambiando el color, la dimensión o la dirección de los signos.

El zoobótico
"La información es recibida por el robot en tiempo real, de modo que se pueden observar de inmediato los cambios de comportamiento", explica Moura.

En verano, Moura inauguró el primer zoo robótico, Robotarium X, cerca de Lisboa. Allí medio centenar de robots de 14 especies viven en una estructura poliédrica de acero y cristal, instalada en un jardín público. Esto no significa que haya siempre actividad, ya que la mayoría de ejemplares funciona con energía fotovoltaica.

Algunos especímenes evocan especies reales -como los desgarbados techmuris, parecidos a ratones, y los filiformes araneax, símiles a arañas-, pero la mayoría de ejemplares del Robotarium tienen su propia morfología y su programación autónoma y original. Casi todos pueden desplazarse y evitar obstáculos, aunque los hay más o menos ágiles, como los pesados reptumpacatus, que pasan la mayor parte del tiempo acumulando energía para conseguir moverse. Los cursovigilos, los vigilantes del zoo, siguen con su cabeza a los que se acercan al cristal.


GALERÍA: www.leonelmoura.com ROBOTARIUM: www.leonelmoura.com/ robotarium.html

Edward Ihnatowicz - The Senster



Edward Ihnatowicz was a Cybernetic Sculptor active in the UK in the late 1960’s and early 1970’s. His ground-breaking sculptures explored the interaction between his robotic works and the audience, and reached their height with The Senster, a large (15 feet long), hydraulic robot commissioned by the electronics giant, Philips, in Eindhoven in 1970. The sculpture used sound and movement sensors to react to the behaviour of the visitors. It was one of the first computer controlled interactive robotic works of art.

http://www.interactivearchitecture.org/edward-ihnatowicz-the-senster.html

segunda-feira, 14 de janeiro de 2008

domingo, 13 de janeiro de 2008

++++ print

http://www.posgraficos.pt/

What is Augmented Reality

The terms virtual reality and cyberspace have become very popular outside the research community within the last two decades. Science fiction movies, such as Star Trek, have not only brought this concept to the public, but have also influenced the research community more than they are willing to admit. Most of us associate these terms with the technological possibility to dive into a completely synthetic, computer-generated world—sometimes referred to as a virtual environment. In a virtual environment our senses, such as vision, hearing, haptics, smell, etc., are controlled by a computer while our actions influence the produced stimuli. Star Trek's Holodeck is probably one of the most popular examples. Although some bits and pieces of the Holodeck have been realized today, most of it is still science fiction.
So what is augmented reality then? As is the case for virtual reality, several formal definitions and classifications for augmented reality exist (e.g., [109, 110]). Some define AR as a special case of VR; others argue that AR is a more general concept and see VR as a special case of AR. We do not want to make a formal definition here, but rather leave it to the reader to philosophize on their own. The fact is that in contrast to traditional VR, in AR the real environment is not completely suppressed; instead it plays a dominant role. Rather than immersing a person into a completely synthetic world, AR attempts to embed synthetic supplements into the real environment (or into a live video of the real environment). This leads to a fundamental problem: a real environment is much more difficult to control than a completely synthetic one. Figure 1.1 shows some examples of augmented reality applications.

Figure 1.1: Example of augmented reality applications. The glasses, mustache, dragons, and fighter figure are synthetic—(a) and (b) augmenting a video of the real environment; (c) and (d) augmenting the real environment optically. (Images—(a) courtesy of Vincent Lepetit, EPFL [87]; (b) courtesy of Simon Gibson [55], Advanced Interfaces Group © University of Manchester 2005; (c) and (d) prototypes implemented by the Barhaus-University Weimar.)

As stated previously, augmented reality means to integrate synthetic information into the real environment. With this statement in mind, would a TV screen playing a cartoon movie, or a radio playing music, then be an AR display? Most of us would say no—but why not? Obviously, there is more to it. The augmented information has to have a much stronger link to the real environment. This link is mostly a spatial relation between the augmentations and the real environment. We call this link registration. R2-D2's spatial projection of Princess Leia in Star Wars would be a popular science fiction example for augmented reality. Some technological approaches that mimic a holographic-like spatial projection, like the Holodeck, do exist today. But once again, the technical implementation as shown in Star Wars still remains a Hollywood illusion.
Some say that Ivan Sutherland established the theoretical foundations of virtual reality in 1965, describing what in his opinion would be the ultimate display [182]:
The ultimate display would, of course, be a room within which the computer can control the existence of matter. A chair displayed in such a room would be good enough to sit in. Hand-cuffs displayed in such a room would be confining, and a bullet displayed in such a room would be fatal. With appropriate programming, such a display could literally be the Wonderland into which Alice walked.
However, technical virtual reality display solutions were proposed much earlier. In the late 1950s, for instance, a young cinematographer named Mort Heilig invented the Sensorama simulator, which was a one-person demo unit that combined 3D movies, stereo sound, mechanical vibrations, fan-blown air, and aromas. Stereoscopy even dates back to 1832 when Charles Wheatstone invented the stereoscopic viewer.
Then why did Sutherland's suggestions lay the foundation for virtual reality? In contrast to existing systems, he stressed that the user of such an ultimate display should be able to interact with the virtual environment. This led him to the development of the first functioning Head-Mounted Display (HMD) [183], which was also the birth of augmented reality. He used half-silvered mirrors as optical combiners that allowed the user to see both the computer-generated images reflected from cathode ray tubes (CRTs) and objects in the room, simultaneously. In addition, he used mechanical and ultrasonic head position sensors to measure the position of the user's head. This ensured a correct registration of the real environment and the graphical overlays.
The interested reader is referred to several surveys [4], [5] and Web sites [3], 193] of augmented reality projects and achievements. Section 1.2 gives a brief overview of today's technical challenges for augmented reality. It is beyond the scope of this book to discuss these challenges in great detail.

Tirado de:
Spatial Augmented Reality
by Oliver Bimber and Ramesh Ras
A K Peters © 2005 (384 pages)
ISBN:1568812302

quinta-feira, 10 de janeiro de 2008

ARTECH 2008 | Nas Fronteiras do Imaginário. 4th International Conference on Digital Arts. 7, 8 | November. Portuguese Catholic University | Porto

http://artes.ucp.pt/artech2008
Artech 2008 is the fourth international workshop held in Portugal and Galicia on the topic of Digital Arts. It aims to promote contacts between Iberian and International contributors concerned with the conception, production and dissemination of Digital and Electronic Art. Artech 2008 brings the scientific, technological and artistic community together, promoting the interest in the digital culture and its intersection with art and technology as an important research field, a common space for discussion, an exchange of experiences, a forum for emerging digital artists and a way of understanding and appreciating new forms of cultural expression.
Main TopicsMain areas are related with sound, image, video, music, multimedia and other new media related topics, in the context of emerging practice of artistic creation. Although non exclusive, the main topics of the conference are:
Art and Science
Audio-Visual and Multimedia Design
Creativity Theory
Electronic Music
Generative and Algorithmic Art
Interactive Systems for Artistic Applications
Media Art history
Mobile Multimedia
Net Art and Digital Culture
New Experiences with New Media and New Applications
Tangible and Gesture Interfaces
Technology in Art Education
Virtual Reality and Augmented Reality
Important Dates
Submission deadline: 2 June 2008
Notification of submission decision: 7 July 2008
End of early registration: 31 September 2008
ARTECH: 7, 8 November 2008

quarta-feira, 9 de janeiro de 2008

Wooden Mirror, el espejo de madera

En 1999, el artista israelí Daniel Rozin construyó una pieza muy especial que sorprende a todo aquel que la contempla en los museos donde se exhibe: un espejo de madera de 170 cm de ancho, 203 cm de alto y 25 cm de grosor.


La obra está formada por 830 pequeñas escuadras de madera conectadas a otros tantos servomotores, una cámara que se encarga de examinar al visitante que se sitúa frente al espejo y un ordenador que analiza la imagen captada por dicha cámara y controla el movimiento de todas y cada una de las piezas para que reflejen la figura de quien posa ante esta creación. El resultado del conjunto es capaz de dejar anonadado al más pintado. Como una imagen vale más que 1000 palabras, y más en casos como estos, paso a mostraros un vídeo en el que se pueden contemplar las bondades de esta obra:


Criação interactiva com arduino (WORKSHOP)

OBJECTIVOS

Os participantes deverão ficar a conhecer alguns princípios básicos de funcionamento e interacção entre o mundo real e o computador, sensores e protocolos de comunicação.

CONTEÚDOS

Princípios básicos de programação javaPrincípios básicos de electricidadeMétodos e técnicas gerais de ligação e captação de dados através de sensoresMétodos e técnicas para utilização dos dados recolhidosInteracção em tempo real entre sensores e diversos softwares.


CONTEÚDOS MODULARES

1ª sessão:Introdução ao ambiente Arduíno-hardware-software-sensoresIntrodução à linguagem javaIntrodução à electricidadeIntrodução aos sensores

2ª sessão:Aplicações e exemplos práticos dos métodos de ligação e programação de sensores simples-Switches, Knobs, sensores de luz, sensores piezo, sensores de detecção

http://www.restart.pt/paginas/workshops/rst_wks06.html

Workshop Avançado Arduino - CADA

Serve este email para o(a) informar de um workshop que o CADA - Centro de Artes Digitais Atmosferas , está a organizar: “ Let's Get REALLY Physical – Physical Computing com Arduino ”, com André Gonçalves, Lisboa, 18-24- Fevereiro, 08
O CADA - Centro de Artes Digitais Atmosferas, volta a organizar um Workshop de Physical Computing com Arduino, desta vez de nível mais avançado . Computação Física envolve o design de objectos interactivos que comunicam com humanos e com o ambiente envolvente através do uso de sensores.
Sobre o Arduino www.arduino.ccArduino é uma plataforma de computação física open source desenhada para artistas e designers que foi desenvolvida num enquadramento educacional e está assim desenhada para permitir uma experimentação acessível e rápida. É um ambiente multi-plataforma que corre em Windows, Macintosh e Linux e é baseado no IDE de programação Processing.
Sobre o Workshop A filosofia Arduino baseia-se na ideia de fazer design em vez de falar sobre design. É uma busca constante por melhores métodos de criar protótipos. Este workshop tem uma componente teórica e fortemente prática de iniciação à computação física que dota os participantes dos conceitos e das ferramentas necessárias à criação de um mini-projecto final. O workshop está estruturado em 3 níveis (básico, intermédio e avançado) permitindo aos participantes frequentar todos ou apenas os que lhe convêm.
Sobre o Formador André Gonçalves (Pt) André Gonçalves, designer de formação e programador por empatia, tem vindo a desenvolver, desde 1998, diversos projectos em diversas áreas artísticas, nomeadamente nas artes plásticas, música, vídeo, instalação e performance tendo apresentado o seu trabalho em vários locais e festivais como o FILE, São Paulo; Experimental Intermedia Foundation, New York Digital Salon, School of Visual Arts, Nova Iorque; Arnolfini, Offload Festival, Bristol; Steim, Amsterdam; Untitled Artspace, Oklahoma City; La Casa Encendida e Media Lab, Madrid; Centro Zittelli, Veneza; IFI, Pontevedra; Museu Vostell Malpartida, Festival Maquinarte, Cáceres; Fábrica Features, Festival Temps D'Images, Luzboa, Lisboa; EME, Palmela; Manobras A8, Torres Vedras; Pushing the Medium, Nodar. Site pessoal: www.undotw.org Mais informações e inscrições em www.cada1.net
Atentamente, Sofia Oliveira

Novo motor de pesquisa

Bom dia,

apesar de estar em fase de testes, é considerado o grande rival do google...
http://alpha.search.wikia.com/

Abarço

domingo, 6 de janeiro de 2008

curso com o prof. Delfim Sardo

http://www.serralves.com/actividades/detalhes.php?id=1257

sábado, 5 de janeiro de 2008

Exposição Fiction vs Réalité

CAMJAP Fundação Calouste Gulbenkian
22 de Novembro de 2007 a 2 de Março de 2008
Comissária: Christine Van Assche
Cenógrafo: Didier Faustino


Esta exposição, que tem lugar no Centro de Arte Moderna da Fundação Calouste
Gulbenkian, organiza-se em redor de uma selecção de obras que aprofundam a cultura
cinematográfica, seja ela narrativa ou documental.
A exposição estrutura-se em duas secções:
1. À entrada, uma cinemateca ideal concebida por Didier Faustino acolhe o
visitante/espectador com uma selecção de filmes e documentários que influenciaram
este arquitecto, cenógrafo da exposição. O público tem livre acesso a esses materiais,
em DVD ou disco rígido, num espaço original privado/público.
2. No espaço principal, onze instalações contemporâneas (com condições específicas de
apresentação) encontram-se dispostas segundo uma trajectória que evolui do ficcional
ao documentário, começando por obras regidas por elementos narrativos e diluindo-se
progressivamente numa relação mais consciente com o real.
O projecto comporta uma selecção de artistas internacionais cuja utilização do vídeo é
influenciada pelo cinema narrativo, incluindo a ficção científica, ou pelo documentário,
sem que as fronteiras estejam muito precisas ou os limites dos géneros se mantenham
definidos. Ao longo da sua deambulação pelo espaço expositivo, o público vai
ganhando consciência de uma progressão em que a ficção vai diminuindo à medida que
o documentário aumenta.
No centro desta selecção, o filme de Chris Marker “La Jetée” é projectado em loop (em
suporte DVD) na intersecção destas duas tendências aparentemente opostas, assinalando
um rito de passagem conhecido do público.
O Centro de Arte Moderna está instalado num edifício que abre grandes janelas para o
magnífico parque que o rodeia, no centro da cidade de Lisboa. As próprias obras
escolhidas para esta exposição possuem uma ligação à natureza, ou então à urbe
contemporânea. A cenografia toma em conta, tanto quanto possível, esses aspectos
característicos, sem deixar de assumir as especificidades da apresentação das obras
audiovisuais (obscuridade, acústica, conforto visual).
São apresentados os seguintes artistas: Laurent Grasso, Rachel Reupke, David
Claerbout, Stan Douglas, Melik Ohanian, Chris Marker, Clemens von Wedemeyer,
Jordi Colomer, Isaac Julien e Alexandre Estrela.

quinta-feira, 3 de janeiro de 2008

VIDEO: Light-Reactive Interactive Display Produces Real-Time Halftone Effect


Aperture is basically an interactive display that uses "thousands of individual mechanical irises, each designed to react to the amount of light in front of it." Video after the break. Click here for first picture in gallery.
http://www.techeblog.com/index.php/tech-gadget/video-light-reactive-interactive-display-produces-real-time-halftone-effect

Scientsits Create World's First "Living Interface" (Video)



Scientists in Germany have created the world's first "living interface", consisting of a microscope, an apperatur with LEDs, computer, and digital aquarium. Tiny organsims, called Daphnien, are placed under the microscope to form an interface in the system cycle. This process allows the organisms to access all processes in the computer, including the ability to manipulate them . Video demonstration after the break.
http://www.techeblog.com/index.php/tech-gadget/feature-scientsits-create-world-s-first-living-interface-video-